Nye klassiske toner i ukendte
musikalske rum. En refleksion af
tiden . En dyb vibration i
eftertiden
.png)
.png)
.png)
Missionen
Lydenskab er noget andet. Og vil noget mere. Et ensemble som siden 2011 har samlet sig i et internationalt kollektiv med base i Aarhus. En instrumental konstellation som skaber utraditionel lyd. Som har det som sin styrke. Et ensemble som skaber, udvikler og udfordrer med lyden som instrument til at gøre det.
Vi ønsker at udvide forståelsen af klassisk musik – som en kunstnerisk og anderledes indgangsvinkel til at belyse og debattere vigtige emner, som publikum kan relatere til. Vi træder ud af koncertsalene og ind på scener blandt mennesker og med virkeligheden som kulisse. Her opstår fællesskaber, når vi inviterer publikum med ind i processen, hvor musikken bliver til. Den klassiske musik bringer en sanselig stemme og udtryksfuld kontrast ind i den til tider hårde samfundsdebat. Med lyden som redskab påvirker vi, skaber følelser og åbner for nye erkendelser for publikum.
.jpg)
Ensemblet
Lydenskab optræder på etablerede scener, som Det Kongelige Teater og klassiske musikfestivaler. Men vi står også på de utraditionelle scener. Omdanner nedlagte rådhuse, fængsler, tomme butikker og midlertidige koncertsale i samarbejde med byens kulturaktører, kunstnere og kreative skoler. Lydenskab har udviklet koncepter og projekter til blandt andet SPOT Festival, Tête à Tête Festival, Wundergrund Festival, KLANG Festival m.fl.
Lydenskab er påvirkningskraft . Bølger af lyd og ambitioner. Det er toner af resonerende fællesskaber, stemmen af mødet med andre og den klassiske musik i nye dimensioner.
.png)
.png)
.png)
Verden omkring os er vores afsæt. Mennesker og samfund er inspirationen, som vores produktioner udspringer af. Vi får, og vi giver tilbage. Det gør vi ved at inkorporere bæredygtighed i alle vores kreative processer og produktioner. Ved at koble forskning til den klassiske musiks transformerende potentiale. Og ved at samskabe og inddrage publikum i processerne.
Bæredygtighed
Vi er bevidste om at mindske vores klimaaftryk, når vi skaber vores produktioner. Vi arbejder med måling af produktionens Co2-aftryk. Vi begrænser vores flyrejser, implementer bæredygtighed hele vejen i de scenografiske processer i forhold til forbrug, materialer, konstruktion og genanvendelse. Vi laver turnévenlige produktioner opsætninger med lang levetid og outsourcing.
En anden del af arbejdet med bæredygtighed sker i det sociale arbejde, når vi inddrager publikum.
.png)
Bæredygtighedsstrategi
Forskning
Den klassiske musiks har transformerende potentiale. I samarbejde med forskere undersøger og udvikler vi metoder til at gøre den traditionelle personlige koncertoplevelse til et socialt engagement, der påvirker både individ og fællesskab. (Vi undersøger, hvordan levende klassisk musik kan styrke publikums engagement og tilknytning til det lokale kulturliv.
Eksempler:
I projektet B.longings, arbejder Lydenskab med ulighed i socialt udsatte boligområder. Med på projektet er en antropolog, som forsker i projektets transformerende potentiale for deltagerne. Ph.d. Juliana Hodkinson forsker samtidig i kunstnerisk metode med borgerinddragelse. I et andet projekt undersøger Regionspsykiatrien i Randers og leder af forskningsindsatsen overlæge Anders Lindehof, om Lydenskabs samarbejde med patienterne i kunstneriske processer har en effekt på patienternes medicinforbrug og generelle trivsel.
Deltagelse
Deltagelsesprocesserne er i fokus og emner som fællesskaber, empowerment, demokrati og indflydelse, social inklusion, lokal udvikling og kulturel identitet undersøges i en fælles forskning mellem borgere, forskere og kunstnere.
Lydenskab har udviklet en antropologisk tilgang til arbejdet med borgerinddragende musik- og kunstprojekter. Ensemblet skaber personlige, stedspecifikke scenekunstneriske værker, som afspejler sammenhængen mellem mennesket og verden, fortid og nutid, lokale fællesskaber, de personlige historier og den fælles fortælling.
Lydenskab kobler forskning på vores aktiviteter og undersøger den klassiske musiks transformerende potentiale. Vi udvikler metoder til at gøre den traditionelle personlige koncertoplevelse til et socialt engagement, der påvirker både individ og fællesskaber. Vores mission er at knække koden ift. hvordan der kan produceres levende klassisk musik i samskabende processer, der styrker publikums engagement og forbundethed til deres lokale kulturliv.
Musikere
_edited.png)
Nye klassiske toner i ukendte
musikalske rum. En refleksion af
tiden . En dyb vibration i
eftertiden
Missionen
Lydenskab er noget andet. Og vil noget mere. Et ensemble som siden 2011 har samlet sig i et internationalt kollektiv med base i Aarhus. En instrumental konstellation som skaber utraditionel lyd. Som har det som sin styrke. Et ensemble som skaber, udvikler og udfordrer med lyden som instrument til at gøre det.
Vi ønsker at udvide forståelsen af klassisk musik – som en kunstnerisk og anderledes indgangsvinkel til at belyse og debattere vigtige emner, som publikum kan relatere til. Vi træder ud af koncertsalene og ind på scener blandt mennesker og med virkeligheden som kulisse. Her opstår fællesskaber, når vi inviterer publikum med ind i processen, hvor musikken bliver til. Den klassiske musik bringer en sanselig stemme og udtryksfuld kontrast ind i den til tider hårde samfundsdebat. Med lyden som redskab påvirker vi, skaber følelser og åbner for nye erkendelser for publikum.
Ensemblet
Lydenskab optræder på etablerede scener, som Det Kongelige Teater og klassiske musikfestivaler. Men vi står også på de utraditionelle scener. Omdanner nedlagte rådhuse, fængsler, tomme butikker og midlertidige koncertsale i samarbejde med byens kulturaktører, kunstnere og kreative skoler. Lydenskab har udviklet koncepter og projekter til blandt andet SPOT Festival, Tête à Tête Festival, Wundergrund Festival, KLANG Festival m.fl.
Lydenskab er påvirkningskraft . Bølger af lyd og ambitioner. Det er toner af resonerende fællesskaber, stemmen af mødet med andre og den klassiske musik i nye dimensioner.
Verden omkring os er vores afsæt. Mennesker og samfund er inspirationen, som vores produktioner udspringer af. Vi får, og vi giver tilbage. Det gør vi ved at inkorporere bæredygtighed i alle vores kreative processer og produktioner. Ved at koble forskning til den klassiske musiks transformerende potentiale. Og ved at samskabe og inddrage publikum i processerne.
Bæredygtighed
Vi er bevidste om at mindske vores klimaaftryk, når vi skaber vores produktioner. Vi arbejder med måling af produktionens Co2-aftryk. Vi begrænser vores flyrejser, implementer bæredygtighed hele vejen i de scenografiske processer i forhold til forbrug, materialer, konstruktion og genanvendelse. Vi laver turnévenlige produktioner opsætninger med lang levetid og outsourcing.
En anden del af arbejdet med bæredygtighed sker i det sociale arbejde, når vi inddrager publikum.
Forskning
Den klassiske musiks har transformerende potentiale. I samarbejde med forskere undersøger og udvikler vi metoder til at gøre den traditionelle personlige koncertoplevelse til et socialt engagement, der påvirker både individ og fællesskab. (Vi undersøger, hvordan levende klassisk musik kan styrke publikums engagement og tilknytning til det lokale kulturliv.
Eksempler:
I projektet B.longings, arbejder Lydenskab med ulighed i socialt udsatte boligområder. Med på projektet er en antropolog, som forsker i projektets transformerende potentiale for deltagerne. Ph.d. Juliana Hodkinson forsker samtidig i kunstnerisk metode med borgerinddragelse. I et andet projekt undersøger Regionspsykiatrien i Randers og leder af forskningsindsatsen overlæge Anders Lindehof, om Lydenskabs samarbejde med patienterne i kunstneriske processer har en effekt på patienternes medicinforbrug og generelle trivsel.
Deltagelse
Deltagelsesprocesserne er i fokus og emner som fællesskaber, empowerment, demokrati og indflydelse, social inklusion, lokal udvikling og kulturel identitet undersøges i en fælles forskning mellem borgere, forskere og kunstnere.
Lydenskab har udviklet en antropologisk tilgang til arbejdet med borgerinddragende musik- og kunstprojekter. Ensemblet skaber personlige, stedspecifikke scenekunstneriske værker, som afspejler sammenhængen mellem mennesket og verden, fortid og nutid, lokale fællesskaber, de personlige historier og den fælles fortælling.
Lydenskab kobler forskning på vores aktiviteter og undersøger den klassiske musiks transformerende potentiale. Vi udvikler metoder til at gøre den traditionelle personlige koncertoplevelse til et socialt engagement, der påvirker både individ og fællesskaber. Vores mission er at knække koden ift. hvordan der kan produceres levende klassisk musik i samskabende processer, der styrker publikums engagement og forbundethed til deres lokale kulturliv.
Musikere